話說全面啟動台美週台灣票房冠軍果然名不虛傳，(上週台北地區開出新台幣2982萬，全台5929萬，美國6020萬美元)，影廳裡面坐得滿滿的人，竟然有人坐到第二排去，可說是完全滿廳，上回看到這樣完全滿廳的電影已經是海角七號的時候了。
還是先從片名開始評論起，全面啟動片名原文「Inception」這個字是開端的意思，翻成啟動也未嘗不可，全面在哪裡就不曉得了...不過「Inception」在片中的劇情裡，其實並不是啟動什麼裝置之類的，指的是要在人心中植入一個「想法的開端」，讓對方藉由這個「啟示」去「想通」己方所希望對方去想的事情。
而劇情的錯綜複雜，許多看過電影的朋友已經有諸多討論，而且也為了不要破壞觀影時一邊欣賞夢境一邊思索的趣味，就容我全數跳過，只提一個劇中也是相當重要的單字「Limbo」，電影中譯將它譯為「渾沌狀態」，但是無法很準確的傳達「Limbo」的意義，所以在此稍微談一下。
其實「Limbo」對我們非基督教信仰者來說是一個很陌生的名詞，不過對西方人來說則應該很能明白，「Limbo」一般翻譯為「幽冥」，指的是，在基督教信仰中，人死後要上天堂或下地獄，但是在耶穌的犧牲為世人贖罪之前，即使是好人也因為人的原罪而無法上天堂，於是卡在既非天堂也非地獄的邊緣地帶無窮盡的徘徊。
在但丁的《神曲》中，地獄篇第一章就是「Limbo」，但丁把「Limbo」作為是地獄的第一層，裡頭有許多才能超卓，卻要在地獄邊境徘徊者，包括荷馬、奧維德、維爾吉爾、赫克托(被阿奇里斯所殺的特洛伊王子)、凱撒、柏拉圖、蘇格拉底、亞里斯多德、希波克拉底、歐基里德、西塞羅、托勒密…等等。
劇情中的「Limbo」指的就是既未死也未活，卡在什麼都不是的世界邊境無窮盡的徘徊的狀態。
許多朋友看完本片後也陷入了「Limbo」，在猜測「一切到底是不是夢」之中徘徊，我想不如跳出這個劇情的不確定性部分，其實，最基本的，就科學上來說，並不可能只用電線連結皮膚就能分享夢境(要的話，最起碼也得做到「駭客任務」的程度，而且那還有很多科學上的問題XD)。
因此，這整個故事從最根本上就是不可能為真，它只是純粹是一個故事，既然如此，重要的就是導演諾蘭想要展現什麼給觀眾，而不是劇情上到底是怎麼回事，因為最後諾蘭只是要創造一個「水丁格的貓」的狀態，就像「Limbo」一樣晦暗不明，可以有任何解釋，這是一個他想安排的表現方式，但是台灣人習慣有「標準答案」，非得把箱子打開看貓到底存不存在，這下可就想破頭也不得其解了。
整部電影的宗旨就是夢，而可以從每個小細節看出諾蘭對這個題材研究的深入，例如「作夢的時候總覺得很真，直到醒來才覺得怪怪的」，以及很多人都有睡覺的時候往下摔就會驚醒的經驗，在劇情中這個現象被用來做為「踢出夢境」(Kick，電影譯為撞擊，但其實不是人被踢擊，而是踢出去的意思)，還有作夢往往一醒來就忘了，除非特別努力才能記起，作夢的時間往往比現實快，這除了我們的經驗，古人也有「黃樑一夢」、「南柯一夢」等等故事，也有很多人有「夢中夢」的經驗。諾蘭把這些元素全都細心的加入電影中，使得觀眾覺得整個故事極為可信又真實。
除了劇情以外，諾蘭在畫面的呈現上也費盡苦心，可以發現夢境的畫面以極為真實的方式呈現，反倒是回到現實的時候看起來才像作夢，這呼應「作夢的時候總覺得很真，直到醒來才覺得怪怪的」，諾蘭表示這一點對攝影、對這部影片的各方面都非常重要，他不想讓夢境段落體現出畫蛇添足的超現實感，而是想讓這些段落和真實的世界一樣，所以拍攝的手法就是讓夢像真的一樣。
為了達成這個目的，從攝影機與底片的選擇，到特效搭景與電腦動畫的選擇，都煞費苦心，而也使得全面啟動這部電影的預算高達1.6億美元之譜，而行銷費用則又花掉了1億美元，總計2.6億美元，合新台幣約405億元。一部讓人讚嘆不已的好片需要的是這麼高的預算。
而劇本也不是簡單得來，諾蘭早在2000年就想到這個故事的靈感，並寫下約80頁的概要，但他覺得他的拍片經驗上不足以處理這樣的大片，於是先接手「蝙蝠俠:開戰時刻」與「黑暗騎士」的工作，直到2009年才把劇本賣給華納開拍，到片子上映，離最初的構想已經10年之久。
一個好的故事實在是必須這樣沉澱出來的，而已經有了好的故事，就應該用足夠的資本讓它完美的呈現，才能獲得最大的商業成功，目前「全面啟動」已經打破男主角李奧納多迪卡皮歐從影以來的首發票房記錄，相信最後總票房會相當驚人。
許多人認為台灣的電影不要花錢，專心在劇本上就好，可是諾蘭一個劇本沉澱10年的耐心，台灣有幾人能做到？許多人夢想著花一兩個月就寫一個故事，或是一年就叫沉澱，這樣的劇本水準有辦法與好萊塢一較高下嗎？我想答案是不問自明的。
故事性：100
娛樂性：99
啟發性：99
聲光與影像表現：95
總評(非平均)：97
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